专辑简介:礒绘里子(Eriko Iso),在Toho-Gakuen音乐学院师从Toshiya ETO教授学习之后,被Igor Oistrakh邀请到布鲁塞尔皇家音乐学院继续深造。对于音乐的不懈努力和追求让她开始收获日本国内,国际各大音乐比赛奖项。她在日本,布鲁塞尔,柏林,阿姆斯特丹,意大利大大小小的独奏会、演出和电视节目中的频繁亮相增强了其在世界乐坛上的知名度。2004年发行的专辑《The Dancing Doll》,将她推上了同龄人中最杰出的小提琴手之列。这张唱片收录了鬼才新垣隆的《Rando》等著名曲目,同时还收录了由亚莎·海菲兹(Jascha·Heifetz)改编的德彪西的《Children's Corner, L. 113》、庞塞的《Estrellita in F Major》等作品的小提琴和钢琴版本,礒绘里子敏锐的音乐感悟融合新垣隆的钢琴,一定会深深抓住所有聆听者的心。 艺术家简介:新垣隆(Takashi Niigaki),1970年出生于东京,曾师从南聪、中川俊郎、三善晃等人学习作曲,毕业于桐朋学园大学作曲系。90年代,大学学习期间,他开始与伊左治直、杉山洋一、福岛康晴定期举办现代音乐节“冬季剧场”,经常与意大利音乐家增本伎共子、高桥悠治等人交流。他为音乐会、活动、芭蕾舞、电影和游戏等创作了很多音乐作品。作为钢琴家他还经常与各种音乐家和管弦乐团合作演出。近年来,他还作为键盘手加入到了流行乐队担任键盘手,收获了大量的听众。2018年,复职桐朋学园讲师,2019年起兼任富山桐朋学园大学院大学特任教授,2020年,就任大阪音乐大学客座教授。亚莎·海菲兹(Jascha·Heifetz,1901-1987),二十世纪杰出的美籍立陶宛小提琴家。1901年出生于当时属于俄罗斯的立陶宛首都维尔纽斯,3岁随父学琴,次年进入维尔纽斯音乐学院,6岁演奏门德尔松作品,8岁进入彼得堡音乐学院师从Leopold·Auer。1912年,年仅11岁的海菲兹在柏林登台演出(尼基什指挥柏林爱乐乐团)门德尔松的小提琴协奏曲,自此开始辉煌的欧洲巡回演出;后在美国演出并定居,1925年加入美国国籍。30年代中期后,其演奏水平登峰造极;海菲兹与世界知名指挥家、交响乐团合作录制了大量音乐唱片,1987年在美国洛杉矶去世。爽⋯好紧⋯别夹⋯喷水国产
《Sunlight》是1978年6月由键盘手Herbie Hancock创作的jazz-funk融合专辑。这张专辑通过声码器以及鼓手Tony Williams和贝司手Jaco Pastorius的表演来展示Hancock的人声。这是Hancock开始走向更主流的Smooth Jazz / R&B融合的时期,和他的伙伴Jazz-Fusion钢琴家Patrice Rushen一样。这一直持续到1982年的专辑《Lite Me Up》。Hancock七岁开始学习钢琴,两年以后就开始他的第一次公开演出.高中和大学时期他在一些半专业的乐团中演奏,偶尔有机会为一些造访的爵士乐手伴奏,其中就有Donald Byrd.1961年,Hancock第一次在纽约演出就是和Donald Byrd合作,后来自己建乐团时也和Donald Byrd合作过. 他声名鹊起获得广泛承认的是他加入Miles Davis的五重奏以后.他与Miles共同呆了五年多,在与Davis合作的后期,乐队开始演奏Jazz-rock的风格,Hancock对这种风格十分适应,1968年他自己组了一个六重奏追求自己的演奏观念.他们演奏Hancock原创的作品,乐队成为70年代早期最受欢迎和最具影响力Jazz-Rock乐队. 从1969年开始,Hancock广泛使用电钢琴和其他电子乐器,包括合成器.1973年迫于经济压力Hancock将他的乐队削减为四重奏,其中包括特色乐手Bennie Maupin.新乐队的风格还是Fusion,但这次更多偏向于Jazz-Funk.Hancock四重奏的首张专辑Head Hunters被刚萌芽的Disco乐界广泛接受而且赢得巨大的销量.整个七十年代其余的时间,Hancock的音乐始终关注于这个领域.期间他也制作了数张传统爵士专辑,其中有与Chick Corea一起的以及他自己乐队V.S.O.P.Hancock在音乐中展现了一种影响深远的创造性,为流行唱片工业设立了一个标准.音乐在形式上是理性的产物,但其内容却是无法缺少热情的, V.S.O.P.乐队的作品一向以其完整性、强烈的情绪和原创性着称.尽管Hancock最初的兴趣在传统爵士上,但他非常有技巧地将其音乐的探索推向其他的领域,创作出一组激动人心的作品.
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